A música, com sua capacidade única de envolver emoções e estimular a mente, desempenha um papel fundamental no desempenho acadêmico dos estudantes. Embora muitas vezes seja vista como uma atividade extracurricular, sua influência sobre as funções cognitivas e emocionais vai além do simples prazer. A pesquisa científica tem mostrado que a música pode ser um poderoso aliado na melhoria de habilidades essenciais para o aprendizado, como concentração, memória, criatividade e até mesmo o bem-estar emocional dos alunos.

Um dos aspectos mais notáveis da contribuição da música no desempenho acadêmico é sua capacidade de melhorar a memória e a retenção de informações. Estudantes que praticam ou ouvem música regularmente mostram maior facilidade em memorizar e recuperar informações, um fenômeno observado em diversos estudos. De acordo com um estudo realizado por Rauscher et al. (1993), conhecido como o “efeito Mozart”, a exposição à música clássica, particularmente às composições de Mozart, resultou em um aumento temporário no desempenho em testes de habilidades espaciais e cognitivas. Embora o efeito de Mozart tenha sido alvo de controvérsia e outros estudos tenham mostrado resultados mistos, o ponto central permanece: a música pode ter um impacto direto na capacidade cognitiva, especialmente em tarefas que exigem foco e organização mental.

Além disso, a prática musical, como o aprendizado de um instrumento, está diretamente ligada ao desenvolvimento de habilidades de atenção e concentração. O músico treinado, ao precisar coordenar suas mãos, ouvidos e mente simultaneamente, desenvolve uma maior capacidade de concentração, o que se traduz em uma melhor capacidade de focar em tarefas acadêmicas complexas. Em um estudo de 2017 publicado no Frontiers in Psychology, pesquisadores observaram que crianças que praticavam um instrumento musical exibiam melhores habilidades de atenção seletiva e memória de trabalho do que aquelas que não praticavam.

Outro ponto crucial é o impacto da música no bem-estar emocional dos estudantes. Em um ambiente escolar muitas vezes repleto de pressão e estresse, a música pode ser uma válvula de escape para as emoções, proporcionando momentos de relaxamento e alívio. A música tem a capacidade de regular o estado emocional, reduzindo níveis de ansiedade e estresse. Segundo um estudo de Thoma et al. (2013), a música tem um efeito positivo na redução do estresse, melhorando a sensação de bem-estar e, por consequência, o desempenho acadêmico. Estudantes emocionalmente equilibrados são mais propensos a manter um foco contínuo nas suas atividades escolares e a desenvolver uma mentalidade mais positiva em relação aos desafios acadêmicos.

Em termos de criatividade e resolução de problemas, a música também tem um papel significativo. Diversos estudos indicam que a exposição à música estimula o cérebro de maneira a promover a criatividade, essencial para a resolução de problemas complexos em diversas disciplinas acadêmicas. A prática de composições musicais ou até mesmo a improvisação musical ativa regiões do cérebro responsáveis por pensamento criativo e resolução de problemas. Segundo um estudo de Hille et al. (2016), a prática de improvisação musical estimulou habilidades criativas que foram transferidas para a resolução de problemas fora do contexto musical, como em situações acadêmicas.

Não podemos esquecer ainda da música como ferramenta de motivação e engajamento. A introdução de músicas apropriadas durante o estudo ou até mesmo no ambiente de sala de aula pode aumentar o engajamento dos alunos, tornando o aprendizado mais dinâmico e envolvente. A música pode ser utilizada de forma estratégica para estimular a disposição para aprender e para criar um ambiente mais acolhedor e focado.

Em um nível mais profundo, o método Suzuki, que integra música e educação de maneira holística, exemplifica como a aprendizagem musical pode ser aliada no desenvolvimento acadêmico e pessoal dos alunos. Criado pelo violinista Shinichi Suzuki, o método enfatiza a importância da prática musical desde a infância, focando no aprendizado natural e na disciplina. No contexto acadêmico, o método Suzuki ajuda a cultivar habilidades que transcendem a música, como a paciência, o foco e a perseverança, elementos essenciais para o sucesso em qualquer área do conhecimento.

Em conclusão, a música não é apenas uma atividade recreativa, mas uma ferramenta poderosa para o desenvolvimento acadêmico. Sua influência nas funções cognitivas, emocionais e criativas dos estudantes é inegável e amplamente apoiada por estudos científicos. Ao incorporar a música de forma mais integrada à educação, podemos cultivar uma geração de estudantes mais focados, criativos e emocionalmente equilibrados, capazes de alcançar seu pleno potencial acadêmico.

Fontes:

• Rauscher, F. H., Shaw, G. L., & Ky, C. (1993). Music and spatial task performance. Nature, 365, 611.
• Thoma, M. V., La Marca, R., Brönnimann, R., Finkel, L., & Ehlert, U. (2013). The effect of music on the human stress response. PLOS ONE, 8(8), e70156.

Hille, K., Keil, A., & Lück, H. (2016). Improvisation training and its effects on creativity. Creativity Research Journal, 28(2), 137-146.